歌舞伎の名跡と屋号｜澤瀉屋
目次
歌舞伎の名跡と屋号｜澤瀉屋・市川中車（香川照之）と市川猿之助家に受け継がれる革新の芸
**澤瀉屋（おもだかや）**は、歌舞伎を代表する屋号の一つです。
市川猿之助、市川段四郎、市川中車などの名跡と深く結びつき、なかでもケレン味あふれる演出、舞踊、宙乗り、早替りなど、観客を驚かせるダイナミックな舞台表現で知られてきました。
そして澤瀉屋の名跡の一つである九代目市川中車（いちかわ ちゅうしゃ）を襲名したのが、俳優として広く知られる香川照之です。
現代の映像作品で活躍してきた俳優が歌舞伎の名跡を襲名したことでも大きな注目を集めました。
伝統を受け継ぎながら大胆な舞台表現にも挑み続けてきた「革新性」こそ、澤瀉屋を知る大きなキーワードです。
30秒でわかる澤瀉屋
屋号：澤瀉屋（おもだかや）
代表的な名跡：市川猿之助、市川段四郎、市川中車など
市川中車：九代目市川中車（香川照之）
襲名：2012年
本名・俳優名として知られる名前：香川照之
特徴：ケレン味あふれる大胆な舞台表現
代表的な演出：宙乗り、早替りなど
深く結びつく舞台：スーパー歌舞伎
掛け声：「澤瀉屋！」
魅力：古典を受け継ぎながら新しい観客を魅了する舞台づくり
澤瀉屋とは？
澤瀉屋は、市川猿之助家を中心とする歌舞伎俳優と深く結びついた屋号です。
歌舞伎では俳優の芸名とは別に、その家を象徴する屋号があります。
今回の市川中車でいえば、
市川中車 → 名跡
澤瀉屋 → 屋号
という関係です。
舞台で大きな見せ場を迎えた際に客席から響く「澤瀉屋！」という声は、澤瀉屋の俳優に掛けられる屋号の掛け声です。
市川中車とは？
**市川中車（いちかわ ちゅうしゃ）**は、歌舞伎の世界で受け継がれてきた名跡です。
現在広く知られている九代目市川中車は、映像作品などで活躍してきた俳優香川照之が2012年に襲名しました。
歌舞伎では歴史ある芸名を受け継ぐことを**襲名（しゅうめい）**といいます。
名前だけを変えるのではなく、その名跡が持つ歴史や芸の伝統を背負って舞台に立つことになります。
香川照之と歌舞伎
香川照之は、映画やテレビドラマなどで俳優として長く活動してきました。
そのため、市川中車として歌舞伎の世界へ入ったことは大きな話題となりました。
一般的に歌舞伎俳優は幼いころから舞台経験を積むことが多い世界です。
そうした中で、すでに映像俳優として豊富な経験を持つ人物が40代で歌舞伎俳優として本格的に舞台へ立ったことは、非常に注目される出来事でした。
市川中車と市川猿翁
市川中車を理解するうえで欠かせないのが、父である二代目市川猿翁の存在です。
二代目市川猿翁は、三代目市川猿之助として長く活躍し、戦後の歌舞伎界に大きな影響を与えた俳優の一人です。
古典歌舞伎を受け継ぎながら、観客を驚かせる大胆な演出を積極的に取り入れました。
その精神は、澤瀉屋を象徴する大きな特徴となっていきます。
澤瀉屋を象徴する「ケレン」
澤瀉屋を知るうえで重要なキーワードがケレンです。
ケレンとは、観客を驚かせたり楽しませたりするための大胆な舞台演出を指します。
歌舞伎には昔から、現代の舞台や映画にも負けないほどダイナミックな仕掛けがあります。
役者が空中を移動する。
一瞬で衣装が変わる。
舞台装置が大きく変化する。
こうした視覚的な驚きも、歌舞伎の重要な魅力です。
宙乗り
澤瀉屋を象徴する演出として特に有名なのが**宙乗り（ちゅうのり）**です。
役者が舞台から客席上空へ飛び出し、劇場の空中を移動します。
観客の頭上を役者が進んでいく光景は非常に迫力があります。
現代ではワイヤーアクションのように感じられますが、歌舞伎では江戸時代から空中を使った演出が行われてきました。
澤瀉屋は、こうした伝統的なケレンの魅力を現代の観客へ強烈に印象づけてきました。
早替り
もう一つ有名なのが**早替り（はやがわり）**です。
一人の俳優が短時間で別の人物へ変身する演出です。
衣装だけでなく、かつら、化粧、姿勢、表情、声なども変えなければなりません。
ほんのわずかな時間でまったく別の人物になって再登場するため、初めて見ると「いつ着替えたの？」と驚くほどです。
俳優の技術と舞台裏のスタッフワークが一体になって成立する、歌舞伎ならではの見せ場です。
『義経千本桜』と四ノ切
澤瀉屋のケレン味を楽しむ作品として有名なのが、**『義経千本桜』**です。
なかでも「川連法眼館」、通称**「四ノ切」**では、狐忠信を中心に歌舞伎らしい幻想的な世界が展開します。
狐の超自然的な存在感を表現するため、さまざまな身体表現や仕掛けが使われます。
物語の感動と視覚的な驚きを同時に楽しめるところが、大きな魅力です。
スーパー歌舞伎
澤瀉屋の革新的な精神を象徴する存在がスーパー歌舞伎です。
三代目市川猿之助、のちの二代目市川猿翁によって始められました。
歌舞伎の伝統的な演技や舞台技術を生かしながら、現代的な物語や演出、大規模な舞台美術などを取り入れた新しい歌舞伎です。
「伝統芸能だから昔と同じことだけをする」のではなく、歌舞伎がもともと持っていたエンターテインメント性を現代的な形で発展させました。
『ヤマトタケル』
スーパー歌舞伎を代表する作品が**『ヤマトタケル』**です。
日本神話の英雄・ヤマトタケルを題材に、壮大な物語と華やかな衣装、大規模な舞台演出などを融合させました。
歌舞伎を初めて見る人にも分かりやすいエンターテインメント性を持ち、スーパー歌舞伎を象徴する作品となりました。
古典歌舞伎とはまた違ったスケールの大きな舞台を楽しめます。
「伝統」と「革新」
澤瀉屋を語るとき、重要なのが伝統と革新の両立です。
宙乗りや早替りは一見すると現代的な演出に見えます。
しかし、こうした仕掛けそのものは歌舞伎が長い歴史の中で培ってきたものです。
つまり澤瀉屋の革新とは、伝統を捨てて新しいものへ変えるというより、
歌舞伎が本来持っている大胆なエンターテインメント性を現代の観客へ強く届ける
という方向性として見ることができます。
市川中車の演技
市川中車は、映像俳優として培ってきた演技経験を持って歌舞伎の舞台へ入りました。
歌舞伎には独特のせりふ回し、身体の使い方、型、舞踊などがあり、映像演技とは異なる技術が必要です。
一方で、人物の感情を表現することや役を深く掘り下げることなど、俳優として共通する部分もあります。
異なる演技世界で積み上げた経験が交差する点も、市川中車を見る際の興味深いポイントです。
歌舞伎俳優としての挑戦
歌舞伎の世界では、幼いころから稽古を始め、子役として舞台に立つ俳優が多くいます。
その中で市川中車は、成人してから本格的に歌舞伎へ挑戦しました。
せりふ、所作、舞踊、発声など、歌舞伎独特の技術を身につける必要があります。
長年培ってきた映像俳優としてのキャリアを持ちながら、別の演技体系へ挑戦したことが、市川中車という存在の大きな特徴です。
澤瀉屋と舞踊
派手な仕掛けばかりが注目されやすい澤瀉屋ですが、舞踊や身体表現も重要です。
宙乗りや早替りも、仕掛けだけで成立するものではありません。
役者がどのような姿勢を取り、どのタイミングで動き、どのように人物を表現するのか。
俳優の身体表現と舞台技術が一体になることで、観客を魅了する場面が完成します。
「澤瀉屋！」の掛け声
澤瀉屋の俳優が舞台で見せ場を迎えると、客席から
「澤瀉屋！」
という掛け声が響くことがあります。
これは歌舞伎独特の**大向う（おおむこう）**です。
役者個人の名前ではなく屋号を呼ぶことで、その俳優が背負う家や芸の歴史まで含めて舞台を盛り上げます。
宙乗りや大きな見せ場で掛け声が響けば、劇場ならではの高揚感を味わえます。
澤瀉の紋
「澤瀉屋」という名前にある**澤瀉（おもだか）**は、水辺に生える植物のオモダカを意味します。
澤瀉屋では、このオモダカを意匠化した紋が家を象徴するものとして知られています。
歌舞伎では俳優名や屋号だけでなく、こうした紋も家を知る手がかりになります。
衣装や舞台に関係する意匠へ目を向けると、歌舞伎の楽しみ方がさらに広がります。
澤瀉屋は歌舞伎の「家元」？
澤瀉屋は歌舞伎を代表する家の一つですが、歌舞伎全体を統括する家元ではありません。
歌舞伎には、
成田屋 → 市川團十郎
音羽屋 → 尾上菊五郎
高麗屋 → 松本幸四郎
松嶋屋 → 片岡仁左衛門
澤瀉屋 → 市川猿之助・市川中車など
といった多くの屋号と名跡があります。
それぞれの家が芸を受け継ぎながら、互いに関わり合って歌舞伎という伝統芸能を支えています。
成田屋・音羽屋・高麗屋・松嶋屋との違い
屋号ごとの特徴を知ると、歌舞伎の世界がより分かりやすくなります。
成田屋は、市川團十郎家と荒事。
音羽屋は、尾上菊五郎家と江戸歌舞伎の幅広い芸。
高麗屋は、松本幸四郎家と重厚な立役。
松嶋屋は、片岡仁左衛門家と上方歌舞伎につながる品格や色気。
そして澤瀉屋では、市川猿之助家を中心に受け継がれてきたケレン味や、大胆な舞台表現が大きな魅力の一つです。
もちろん各家の芸はこれだけで分類できるものではありませんが、歌舞伎を知る入口として覚えておくと便利です。
初めて見るならここに注目
澤瀉屋の舞台を見るなら、
宙乗り
早替り
ケレン味あふれる演出
舞踊と身体表現
豪華な衣装
大胆な舞台転換
「澤瀉屋！」という掛け声
などに注目すると楽しみやすくなります。
「歌舞伎は難しそう」というイメージを吹き飛ばすような、視覚的に分かりやすい面白さに出会えるのも澤瀉屋の魅力です。
まとめ
澤瀉屋は、市川猿之助、市川段四郎、市川中車などの名跡と深く結びついた歌舞伎の屋号です。
なかでも三代目市川猿之助、のちの二代目市川猿翁は、宙乗りや早替りなど歌舞伎伝統のケレンを生かしながらスーパー歌舞伎を生み出し、現代の観客にも届く新しい舞台表現を追求しました。
そして俳優・香川照之は2012年に九代目市川中車を襲名し、澤瀉屋の一員として歌舞伎の舞台に立ちました。
まさに古典歌舞伎の伝統を大切にしながら、宙乗りや早替り、スーパー歌舞伎など大胆な表現にも挑戦し、「歌舞伎は最高のエンターテインメントである」という魅力を現在へ伝えてきた名門です。
